Задача урока: научиться правильно передавать воздушную перспективу, используя основные техники масляной живописи и сочетания реалистичных оттенков.

На этом уроке мы изучим «тепло-холодность» и правильное соотношение между теплыми и холодными цветами, учитывая тот факт, что на дальнем плане оттенки всегда будут более холодные и более серые, чем на переднем плане. Именно такие правильные оттенки мы и научимся смешивать на первом уроке для передачи пространства. 

Мы изучим все основные техники написания объектов пейзажа, такие, как деревья, горы, водоёмы, облака, туман, волны, земля и т.д. 

После прохождения этой темы вы сможете писать аналогичные пейзажи с собственных фотографий или с любого референса, используя все изученные правила и навыки.

В городском пейзаже мы изучим основные правила не только воздушной, но и линейной перспективы. На примере двух разных картин, мы научимся строить здания, опираясь на правила линейной перспективы по двум точкам схода, либо по одной точке схода, в зависимости от изображения. 

Также мы изучим основные приёмы написания дневного городского пейзажа и ночного городского пейзажа, посмотрим разницу и найдём логику во взаимосвязи оттенков в этих пейзажах. 

В процессе изучения темы мы напишем 2 картины на различные тематики: современный и исторический город. После прохождения этого урока вы сможете написать любой город по вашему референсу или фотографии.

В уроке «Натюрморт» наша основная задача — это создание правильной компоновки на холсте и композиции для передачи настоящего, реалистичного объёма всех предметов в натюрморте. 

Также здесь мы изучаем взаимодействие оттенков, так как все цвета в натюрморте должны перекликаться между собой, чтобы картина выглядела целостной. 

Ещё в этой теме мы рассмотрим правила передачи основных текстур: 
- Текстура ткани;
- Текстура глянцевой вазы; 
- Текстура цветов; 
- Текстура сухих объектов (вспомогательных).

И создадим композиционное свечение за счет сочетания теплых и холодных оттенков. 
В результате мы напишем натюрморт с подсолнухами.

Розы считаются самыми сложными цветами для написания маслом. В этом уроке мы изучим основные способы и приёмы написания роз, разберем основные техники. А также узнаем, какие материалы и кисти нужны для того, чтобы облегчить процесс написания этих прекрасных цветов. 

Создадим хорошую выигрышную композицию на холсте и напишем розы в двух оттенках, параллельно изучив основные правила сочетания всех оттенков в работе.

Дополнительно будут инструкции по рисованию разных бутонов: ирисы, лилии, тюльпаны, ромашки.

Свободная тема — это финальная часть нашей с вами работы на курсе «Живопись маслом. Профессионал». 

Каждый художник должен уметь переносить на холст свои идеи, не срисованные с картинки, а придуманные в голове образы. 

Есть идея или образ? На этом уроке я расскажу, с чего начинается картина, как создаётся эскиз и как он переносится на холст, с соблюдением всех пропорций и размеров.

Мы подробно разберём, как подбирать референсы, как их компоновать между собой, чтобы они стали единой целостной картиной. Обсудим тему композиции на холсте: взаимосвязь объектов по форме, цвету и содержанию, чтобы в работе появился баланс.

И как итог: напишем картину исключительно по вашим идеям и образам!