Природа - самая красивая и вдохновляющая, любимая для всех и каждого! ☀ Природные виды с разных уголков планеты и величественные картины художников-соотечественников подтолкнули меня к созданию нового курса «Пейзажи»!

Почувствуйте себя великим русским художником!

За месяц курса мы научимся писать пейзажи маслом на высоком профессиональном уровне: 

изучим все тонкости линейной и воздушной перспективы и создадим 5 картин, после которых вы поймете, что готовы писать природу по любой фотографии и даже с натуры!

1 месяц работы

Курс длится 1 месяц, Наталья Юршина постоянно на связи в течение всего курса. Также у вас будет чат с сокурсниками (25-30 человек), которые поддержат вас на протяжении всего обучения.

5 волнительных пейзажей

— 5 основных уроков, на каждом из которых мы пишем картину с изображением природы!

360+ часов обратной связи

Наталья Юршина будет разбирать каждую вашу работу и отвечать на вопросы на протяжении всех 1-ого месяца обучения. Обратная связь от художника - это главный секрет, почему у всех учеников нашей школы получается.

Курс по пейзажной живописи я решила начать именно с этого урока. 

Вдохновляясь картинами Ивана Шишкина- самого известного художника, который писал лесные пейзажи с удивительно реалистичными фактурами, я была поражена атмосферой его работ!
Каждый из нас, наверное, хоть раз в жизни бывал в лесу, наслаждался ароматом свежей хвои, наступал на мягкий мох и удивлялся каждому найденному грибочку! Именно с такими приятными эмоциями, вдохновенностью и нотками наслаждения писалась картина на этом уроке.

С точки зрения информации мы с вами разберем основные этапы написания лесного пейзажа, подключая правила воздушной и линейной перспектив.

Также мы применим правила светотени, акцентируя внимание зрителя на освещенной полянке. А дополнительно вы узнаете технику создания солнечных лучей на картине.

И кое-что еще интересное я подготовила для вас в этом уроке! Это пока секрет, о котором вы узнаете чуть позже!

Сельский пейзаж, ровно как и пейзаж лесной, часто встречается в картинах русских художников, любящих свой дом, каждую травинку, каждую березку. Тёплый летний вечер неподалёку от дома, дрова уже наколоты, осталось вдохнуть свежий воздух и насладиться видом на церковь.

В этом уроке особое внимание мы уделим построению архитектурной формы, учитывая пропорции, правильно вписав в размер холста.
Отдельное внимание мы уделим написанию закатного неба после дождя. Облака, которые будто обволакивают со всех сторон сельскую полянку создают спокойную тёплую атмосферу. Но как их правильно написать? Какие этапы и техники необходимо применить, чтобы цвет облаков получился естественным, а форма живой?- конечно, это мы обсудим в уроке.

Не обойдем стороной наши правила светотени и перспективы, которые применяются в каждом пейзаже.

Представьте, домик у озера. И вот, теплым летним вечером вы выходите на прогулку и наблюдаете, как на закате дня рыбак оставил на берегу свою лодку, ушел домой. А вам остается наслаждаться тишиной со слегка слышимым треском кузнечиков и любоваться самыми яркими красками неба, которые приберегло для вас теплое солнце. Представили? Давайте, напишем картину с этими ощущениями и настроением!

На этом уроке вы узнаете главный секрет написания закатного неба, сохранив насыщенные оттенки. Вместе с этим мы отработаем тему равномерных растяжек, создавая нужную консистенцию краски. И конечно, не забудем про написание озера, отражения в нём и блики.

Также напишем лодку: от этапа самостоятельного построения по пропорциональным размерам до финальных штрихов с передачей объема и фактуры.

Объединив все этапы в правильной последовательности вы сможете писать пейзажи не только по нашим, но и по другим фотореференсам.

Так ярко и сочно, но при этом свободно и легко! Бесконечные просторы, холм за холмом, столько воздуха и нет этому границ!

Вдохновляясь пейзажем с усыпанной свежей травой холмами, появилась идея написать такую картину, в которой будет много цвета и летнего настроения! А милые барашки добавляют пейзажу жизни и движения.

В этой картине мы основное внимание уделим именно воздушной перспективе, ведь именно её правила позволяют передавать на холсте бесконечное пространство и создают плановость. 

В воздушной перспективе важен цвет и его оттенок: холоднее вдали и теплее поблизости. Мы будем грамотно применять эти знания о теплохолодности, смешивая сложные оттенки из базового набора красок. А в результате напишем летний пейзаж с ощущением глубины и пространства на холсте.

Силой гор и их величием люди испокон веков восхищаются и наполняются, как источником вдохновения.

Художники также видят красоту в горных пейзажах и изображают их на своих полотнах.
Горы полны в своем многообразии: зеленые, снежные, похожие на бесконечное множество вершин, уходящих вдаль. В скалистых горах особая сила и мощь, которую хочется передать на картине!

В этом уроке мы также применим правила воздушной перспективы, создав глубокое пространство на холсте.
И конечно, научимся передавать объем и фактуру скалистой горы, используя новый инструмент для курса - мастихин.
Поэтапно разберем создание картины от эскиза в карандаше до финальной работы с интересной фактурой и даже добавлением тумана.

Здравствуйте! Меня зовут Наталья Юршина!

Сколько бы мы не пытались рассказать вам все подробности о курсе, НИКТО не сделает этого лучше, чем люди, которые его уже прошли. Поэтому, если вы сомневаетесь — просто посмотрите на несколько отзывов ниже!

Вы увидите, что есть очень много тех, кто сначала не верил в свои силы и даже думал, что рисовать "не мое", но уже после первой удачной картины на курсе понял, что под крылом опытного педагога все возможно!

Я обещаю, что и у вас получится!