Курс "Интерьерный реализм" – это уникальное путешествие в мир искусства, где классическая живопись встречается с интерьерной живописью, направленной на работу с декоративными материалами. Этот курс- ваш шанс создать живописные и реалистичные картины, которые обретают уникальные декоративные эффекты, превращаясь в стильные акценты для современного интерьера.

Мы объединяем лучшее из двух миров:

1. Классические принципы живописи: 
   - Изучим основные законы композиции, светотени, теплохолодности и гармоничного сочетания цветов.  
   - Освоим технику плотного однослойного письма акрилом и метод лессировки- послойного нанесения прозрачных слоев краски.  
   - Научимся использовать цветовой круг для создания правильных выразительных цветовых решений.  

2. Современные материалы и техники: 
 Вы познакомитесь с возможностями таких материалов, как:  
- Шпатлевка и текстурная паста- для создания объемных эффектов.  
- Поталь и золотой акрил- для роскошных декоративных акцентов.  
- Эпоксидная смола, песок и камни- для уникальной текстуры и реалистичных деталей.  

Каждый шаг будет подробно разобран, начиная с подготовки материалов и заканчивая финальными штрихами. Вы узнаете, как органично соединить традиционные методы с инновационными материалами, чтобы создавать произведения, поражающие своей эстетикой.

Уникальная особенность курса- референсы от искусственного интеллекта  

Практически все референсы, по которым мы будем работать, созданы при помощи AI. Это гарантирует свежесть идей и неповторимость сюжетов, которые делают каждую картину исключительной. Эти изображения стали результатом уникального подхода, где искусственный интеллект помогает вдохновлять на создание нового искусства.

1. Коллекцию из 8 стильных картин. Каждая из них станет уникальным произведением искусства для интерьера или подарка.    

2. Навыки работы с современными материалами: шпаклевка, текстурная паста, поталь, эпоксидная смола, песок и другие.

 
3. Знания классических основ: правила композиции, светотени, теплохолодности и цветовых сочетаний.  

4. Овладение разными техниками акриловой живописи: плотное однослойное письмо, лессировка и пастозные мазки.  

5. Работа с референсами, созданными AI, которые обеспечат эксклюзивность и вдохновят на творческие эксперименты. 

 
6. Уверенность в создании профессиональных картин и готовность к самостоятельным проектам.  

Для создания этой картины мы будем использовать художественную текстурную пасту. Мы подробно разберем, какими инструментами и как можно наносить пасту на холст, чтобы передать фактуру лепестков. 

И, конечно, цвет: мы используем несколько акриловых красок. Я покажу основные этапы нанесения краски на холст, чтобы получить объем и подчеркнуть текстуру.

Очень простая с точки зрения техники картина, но в то же время красивая и реалистичная. Данную работу мы будем писать полностью акриловой краской, но для создания декоративной фактуры используем мастихин, нанося краску объемными слоями. 

Работа с насыщенными зелеными оттенками, передающими природную энергию и свежесть.

Горы, особенно освещенные закатным солнцем- довольно популярная тема в интерьерной живописи. Но как правильно и реалистично создавать теплое освещение? Нужно пользоваться основами светотени и теплохолодности, которые мы и будем применять в создании данной работы. 

И, конечно, фактура- данную работу мы будем писать в пастозной технике, используя мастихины для нанесения объемных слоев краски. Но важно наносить цвета в правильной последовательности, чтобы добиться реалистичности. Эта картина станет ярким акцентом в интерьере!

 С чем ассоциируется море? С мягким песком, легким бризом от волн и с самыми красивыми закатами! Всё это мы будем изображать на картине. А чтобы работа получилась еще более эффектной, для ее создания мы используем самый настоящий песок и мягкую текстурную пасту. 

А для создания теплого солнечного света используем акриловую краску, нанося её послойно в технике лессировки. В результате напишем настоящее морское побережье.

Золотая пшеница, а в этой картине она в прямом смысле такая! Для создания этой работы мы используем золотую листовую поталь. Подробно разберем, по каким этапам поталь наносится на холст, какой клей подходит для потали, а также чем её защищать, чтобы поверх можно было наносить акриловую краску. 

И конечно, отдельное внимание уделим живописной части- напишем пшеничное поле, освещенное солнечным светом ясного неба. Картина очень приятная и теплая, станет ярким акцентом в интерьере.

Интерьерная картина с простой композицией, наполненная теплом и светом. При создании этой работы мы уделим внимание двум важным этапам: создадим форму каждого колоска при помощи текстурной пасты, а также поработаем со светотенью для передачи атмосферы заката на пшеничном поле.

Картина, вдохновленная настоящими живыми березами, созданная в сочетании техник интерьерной живописи.
Здесь в качестве основы для написания картины мы будем использовать холст, покрытый золотой акриловой краской.

А для передачи фактуры коры березы, мы используем мастихины и в правильной последовательности нанесем густой акрил.

Работа не сложная, но красивая, стильная и пропитана духом Родины!

С высоты птичьего полета море выглядит удивительно красиво! Сколько сделано прекрасных фотографий с разных уголков планеты! Именно фотографии мы и будем использовать в качестве референсов.
А для картины, в качестве основного материала, мы используем эпоксидную смолу. Разберем подробно каждый этап- от создания песчаного берега до морских красок и реалистичной пены. Каждая картина в такой технике получается уникальной, эффектной и настоящей!